绘画的历史漫长而悠久。古今中外劳动人民在长期的生活实践中创造和发展了各种绘画形式。绘画根据使用材料和技法不同可分为中国画、油画、水彩画等。由于各个国家和民族在政治经济、文化传统等方面的差异，世界各国的绘画在表现方法、艺术风格等方面存在明显的区别。一般认为中国日本等东方文明古国发展起来的东方绘画与从古希腊古罗马发展起来的欧洲为中心的西方绘画是世界上最重要的两大绘画体系。它们在历史上相互影响，对人类文明作出了各自重要的贡献。绘画能够强调作者对客观事物的主观感受，具有精神优势，富有创造性。各种风格流派的绘画形式丰富了我们的精神文化生活，推动艺术设计走向一个又一个辉煌的高潮。作为美的形式的绘画艺术被越来越多地应用在包装装潢设计中，提高了商品的审美性和文化艺术品味。随着世界各国文化消费热潮的出现，人们要求包装设计能够满足人们深层次精神文化的需要。人们越来越追求包装设计的多元化、人性化，绘画这种形式将以崭新的面貌在包装装潢设计中大放异彩。
　　中国的绘画具有悠久的历史和独特的风格。几千年来，各时各代民族的画派、艺术形式等不断演变、提高，形成了具有浓厚民族风格和时代特色的中国绘画，在世界绘画艺术领域独树一帜，自成体系。中国画强调"意在笔先、画尽意存"，追求一种如诗如画的意境美。在装潢设计中，由于各国历史文化的差异，一般设计师都倾向于运用自己所熟悉的本国所特有绘画形式。在我国传统地方产品设计中，常采用国画这种绘画形式作画面。这样能够有效地体现地域特色和民族风格，弘扬民族文化，陶冶人们的情操，加深世界人民对中国传统文化的了解。从我国获“世界之星”的设计作品中我们可以体会到这一点。我国茶文化渊长。一件茶叶出口包装设计紧紧抓住这一特点，以人物山水画为装潢画面。远处茶山青翠白云缭绕；近处楼台亭阁，两位名士围坐桌前品茶吟诗。整个画面格调高雅，反映出国泰民安，人与大自然相互和协统一的美好境界。给人以无限的联想和回味。在设计中把本民族的传统绘画形式与现代设计语言有机结合，形成独特的国际性视觉语言，使传统商品赋予强烈的时代精神。挤身于世界商品竞争行列。
　　日本的绘画具有世界影响的首推浮世绘，18世纪是它的兴盛阶段。浮世绘的题材广泛，有专门描写妇女的“美人画”；还有表现河流山川的风景画。各种花草树木都成了画家描绘的对象。表达了人们对大自然的无限热爱。浮世绘是一种装饰性很强的木刻，它具有造型简练、线条流畅、色彩艳丽等艺术特色。这种绘画形式对日本的现代设计产生了深远的影响。在包装装潢设计方面，日本设计师体现出对本土文化的深刻理解。包装华丽精美、独具特色。一些绘画图形线条优美、轻松自然，反映出深厚的文化底蕴。迎合了人们崇尚自然的消费心理。日本的绘画风格受中国影响较大，就其本质来说都是非常写意的。强调一种“神”似，画面精致考究、格调高雅浪漫。
　　西方绘画的主要画种为油画。它的特点是色彩丰富细腻，强调客观事物的真实性、立体感。一些外国名酒包装经常采用历史上比较著名的油画做画面，以古典风格的绘画创造一种古老的传统气氛，以显示商品的历史悠久和高档名贵。例如法国一款威士忌酒的包装设计，图形为一骑着战马挥舞战刀的骑士油画。反映了欧洲浓厚的文化艺术气息和人文景观。画面的内容更能引起法国人对历史的回忆和自豪感，也能够唤起其它国家消费者的好奇心和浓厚兴趣。英国一款传统手工烤饼包装，画面采用英国人过圣诞节的生活场景描绘。情节刻画细致入微，设计者巧妙地把圆筒形的外包装画成一个英国式的邮筒。一位女孩掂起脚跟，正要把圣诞贺卡塞进邮筒寄给远方的亲人，旁边一只小狗正在等待它的小主人。整个设计情景交融，能够让消费者产生情感共鸣。
　　19世纪后期印象派大师莫奈、凡高等追求光影闪烁的阳光感觉，他们用色大胆鲜艳、富丽堂皇。他们的一些作品被后人用在包装设计中独具特色，增加了商品的高附加值。使商品本身具有深厚的文化内涵。20世纪50年代抽象派绘画比较流行。抽象派绘画包括“几何形体派”“光效应艺术”等。它的主要特征是利用抽象的几何形体、光感应效果，通过几何图形和色彩的对比，在人的视觉上造成一种具有节奏感和韵律美的效果，抽象派绘画具有形式感强、自由奔放的特点。这种绘画形式大大开阔了设计师的视野。在一些药品和洗涤用品的装潢设计一般采用抽象派绘画形式。这种富有现代美、形式感很强的抽象图形容易被人们所接受，非常附和商品本身的属性和特点。
　　现代社会要求设计师不但应该了解市场营销规律，掌握消费心理学等知识，更要关注其他艺术流派的发展变化，从绘画、建筑、雕塑等艺术形式中汲取设计灵感，全面提高自己的文化艺术修养。